Babenko is een Belgische kunstenaar van Oekraïense afkomst. Zijn werken weerspiegelen het dagelijkse leven en de samenleving met al hun contrasten, strijd en hypocrisie en presenteren een wervelwind van personages, kleur en drama. Olieverf wordt gecombineerd met graffititechnieken. Invloeden van Rauch, Dali, Bosch en Bacon zijn nooit ver weg.
Belise experimenteert, test en creëert al meer dan 10 jaar met verschillende artistieke media. Sinds 2017 is ze gepassioneerd door kunstcreatie met hars. In 2020 creëerde ze haar merk: Bekomcollection: een merk dat de evolutie van de mens in zijn diversiteit vertegenwoordigt.
Gil Tapia is een veelzijdig kunstenaar. Hij maakt van muziek en beeldende kunst een echt speelterrein voor experimenten. Zijn wereld is zowel duister als kinderlijk, zijn schilderijen zowel spontaan als verfijnd. Hij wil de impact van de littekens die we in ons dragen sublimeren, het afschuwelijke sublimeren.
De beeldende activiteit van Martin Boissard draagt een stedelijke verbeelding in zich en bevindt zich op het kruispunt van hyperrealisme en abstractie. Muren, omheiningen of reclameaffiches laten gaten, holtes, ongelukken en lagen zien, als evenveel perspectieven die zowel gesuggereerd als belemmerd worden…
“Na mijn opleiding beeldende kunsten aan Saint-Luc volg ik nu avondlessen aan de kunstacademie, in het beeldlab, waar ik een deel van mijn werk creëer. Bij het schilderen ga ik uit van de massa en geef ik het onderwerp vorm met een oplosmiddel. Op die manier laat ik het op het doek verschijnen, tijdens een … Continued
No sens is een reeks illustraties onder de naam Yopillu. Het is een beknopte bundeling van grafische poëzie op papier. Het vierkante formaat en het gebruik van Oost-Indische inkt met penseel zijn natuurlijk een handelsmerk geworden en ook een voornemen om naar de essentie te gaan.
“Door de pandemie en de lockdown zag ik verschillende vormen van expressie naar boven komen. Of het nu in olieverf of in acryl was, allerlei onderwerpen dienden zich aan. Na meer dan 15 jaar kunstacademie en cursussen, heb ik me er eindelijk op toegelegd mijn eigen persoonlijke werk te maken.”
Abstract schilderes en kunsttherapeute. “Ik ben van jongs af aan ondergedompeld in een artistiek milieu (mijn ouders waren galeriehouders in het centrum van de stad). Ik had het voorrecht om te verkeren onder de grootste artiesten uit de jaren 60 en 70. Voor mij is schilderen of tekenen een passie en een gevoel van vrijheid.”
Bruno’s artistieke werkwijze is zowel eenvoudig als ambitieus: proberen het menselijke oog en hart ruimte te bieden voor dromen en vrijheid. Dat de natuur, ook al is ze abstract, mooi en krachtig is. Ze is alomtegenwoordig in het werk van de kunstenaar. Ze is en blijft de Essentie, één en ondeelbaar.
Lucy Einna, Frans kunstenares die sinds 2005 in Brussel woont, voert een dubbele zoektocht, zowel fotografisch als beeldend. Voor Carte de Visite | ARTopenKUNST stelt ze voor om haar acrylschilderijen te tonen. U krijgt een zoektocht naar het lichaam te zien, geschilderd in fragmenten en onthuld in zuivere kleuren.
